Kā padarīt mākslu par savu nākamo lielo ieguldījumu

Šis ir lielisks gads mākslas investoriem, jo ​​īpaši digitālajam tirgum paplašinās. Bet kā sākt? Eksperti un kolekcionāri skaidro, kā padarīt mākslu par savu nākamo lielo ieguldījumu.

Ekonomikas lejupslīde ir ideāls laiks, lai novērtētu to, ko jūs vērtējat. No pagājušā mēneša 14 procenti amerikāņiem piederēja kriptovalūtas , 66 procenti teica, ka viņus tas neinteresē, un 18 procenti teica, ka nekad par to nav pat dzirdējuši. Nesens Gallup aptauja teica, ka pagājušajā gadā tikai 55 procenti amerikāņu bija ieguldījuši akciju tirgū, lai gan tas ir pierādīts bagātības līdzeklis. Nekustamais īpašums joprojām ir populārākā aktīvu klase, tomēr tikai 63 procenti no Amerikāņiem pieder īpašums . Tas liecina, ka cilvēki vēlas palielināt savu bagātību, veicot pirkumus, kurus viņi var baudīt. Bet vai esat kādreiz domājis par ieguldījumu mākslā?

kur nopirkt lielus ērtus džemperus

Vienkārši skatos Netflix Šis Ir uz Laupīšana vairums no mums ir bijuši zinātkāri par mākslu. Man žoklis atkrita, kad izlasīju, ka a Basquiat iegādājās par 4000 USD 1982. gadā 2017. gadā pārdots par 110 miljoniem dolāru. Vēlaties uzminēt, cik a Hektors Molne , uz Sonāls Varšnijs , vai a Sibija kungs varētu maksāt līdz brīdim, kad esat gatavs doties pensijā? Bagātības pārvaldītāji spekulē, ka šis gads būs labvēlīgs mākslas investoriem, jo ​​īpaši tādēļ, ka paplašinās digitālais tirgus un kolekcionāri mācās aizņemties pret savām gleznām par aukstu skaidru naudu.

Trīs mākslas eksperti skaidro, kā padarīt mākslu par savu nākamo lielo ieguldījumu.

Saistītie vienumi

Pērciet no jums zināmiem māksliniekiem

Tze Chun, dibinātājs Sacelšanās māksla, sieviešu vadīta tiešsaistes galerija, kurā ir oriģināli topošo mūsdienu mākslinieku mākslas darbi, iesaka jaunajiem pircējiem “vākt dzīvo mākslinieku darbus. Koncentrēšanās uz topošo mākslinieku oriģināldarbiem pirms viņu nodibināšanas var radīt nozīmīgas pārmaiņas viņu karjerā.

Turklāt, protams, cenas ir pieejamākas, ja mākslinieks tikai sāk savu darbību. 'Veidojiet attiecības ar māksliniekiem, kas jums šķiet interesanti, un vāciet darbus, kad vien iespējams,' iesaka Tze, skaidrojot, ka piekļuve mākslai ir viens no grūtākajiem kolekcionēšanas aspektiem (un šķēršļiem tai), bet 'agrīna atbalstītāja statuss nozīmē, ka jūs veidot attiecības ar šo mākslinieku un piekļūt viņu darbiem, kas virzās uz priekšu.

Kas vēl? 'Ja vien jūsu plāns nav glabāt darbu kaut kur ārpus redzesloka, jūs dzīvosit kopā ar savāktajiem mākslas darbiem, tāpēc noteikti savāciet priekšmetus, kas jums ir nozīmīgi,' mudina Tze. 'Pajautā sev, ja es paturētu šo darbu sev un nekad to nepārdotu, vai es būtu apmierināts ar savu lēmumu pirkt šo gabalu? Ja atbilde ir jā, iegādājieties to, kamēr varat.

Kredīts: Schwanda Rountree

Apsveriet mākslinieka ilgtermiņa karjeru

Tze brīdina investorus veikt pētījumus, tāpat kā ar jebkuru citu ieguldījumu. “Uzmanības centrā ir mākslinieks un konkrētais darbs, ko apsverat,” viņa iesaka. “Vai šis mākslinieks ir pašmotivēts un nodevies tam, lai ilgtermiņā būtu tēlotājmākslas mākslinieks? Vai viņi ir ieguldījuši laiku un enerģiju savā izglītībā vai praksē? Jūs meklējat mākslinieku, kurš turpinās radīt darbu un laika gaitā iemantos atpazīstamību.'

Lai atbalstītu mākslinieku ilgtermiņa panākumus, Schwanda Rountree of Rountree mākslas konsultācijas iesaka kolekcionāriem apsvērt iespēju piešķirt muzeja aizdevumus, kas palīdz māksliniekam iegūt ekspozīciju, un lai pircēji iepazīstinātu ar citiem kolekcionāriem vai kuratoriem, kas var nodrošināt mākslinieka ilgtermiņa ilgtspēju.

Kredīts: Dr Sheila Wright

Apkope ir galvenais

Daktere Šeila Raita ir dedzīgs kolekcionārs, kurš ir uzkrājis vairāk nekā 200 mākslas darbu, ko veidojuši meistari un mūsdienu afroamerikāņu mākslinieki. Viņa atgādina kolekcionāriem amatieriem, ka pareizā gabala iegāde nav vissvarīgākā. Lai gabals būtu izcilā stāvoklī tālsatiksmes laikā, ir nepieciešama apkope — un to ir daudz grāmatas un raksti, kas var mācīt, kā to izdarīt .

Piemēram, Raits skaidro, ka “ja darbs uz papīra tiek glabāts mitrā vietā vai ir vecāks darbs, kas nav labi uzglabāts, tajā var būt kāda nolapošanās, kas ir ar vecumu saistīts process, kas rada plankumus un brūnināšana uz veciem papīra dokumentiem. Lai gan gabals var būt pienācīgā stāvoklī, daži atjaunošanas darbi mazinās bojājumus un atjaunos daļu vērtības. Viņa arī mudina pozicionēt darbu tālu no saules gaismas un kontrolēt mitrumu, jo šie faktori tieši ietekmē tālākpārdošanu.

Visbeidzot, Raits iesaka tiem, kas meklē ilgtermiņa vērtību, atteikties no atlaižu veidotāja. 'Ierāmēšana ir ļoti dārga, neatkarīgi no tā, kā uz to skatās,' viņa skaidro, piebilstot, ka 'mākslas darbu ierāmēšana, izmantojot konservācijas materiālus bez skābes, var būt [pat] dārgāka.' Tomēr mākslas darbu ierāmēšana ar skābiem materiāliem var saīsināt tā kalpošanas laiku vai pasliktināt tā stāvokli. Raits ir uzzinājis, ka “darbs ar pieredzējušu kadrētāju var būtiski mainīt kolekcijas vitalitāti. Runājot par mākslas darbu dzīvības un būtības saglabāšanu, ierāmēšana ir būtiska mīklas daļa.

Sekojiet līdzi izsolēm

Dr. Raits saka, ka 'pēdējos gados ir atzīmēts, ka māksla ir jaunā 'zilā mikroshēma'. Šķiet, ka dažādu izsoļu namu rezultāti apstiprina šo apgalvojumu kā faktu. Tze precizē, ka lielākā daļa naudas ekspertu piekrīt, ka tas ir 'investīciju kategorijas' mākslas darbs vai 'blue-chip māksla', kas parasti attiecas uz mākslas darbiem, kuru vērtība pārsniedz 100 000 USD.

Ja jūsu darbs tiek novērtēts šajā diapazonā, varat izvēlēties pirkt vai pārdot lielajos izsoļu namos, piemēram, Sotheby's vai Christie's. Tomēr kolekcionāri atrod piedāvājumus arī tādās tiešsaistes vietnēs kā ArtNet , Māksliniecisks , un Nenovērtējams . Personīgās izsolēs meklējiet LiveAuctioneers lai redzētu, kas ir pieejams jūsu reģionā. Īpašuma pārdošanas un uzglabāšanas vienībās bieži ir paslēptas dārgakmeņi gudriem pircējiem, kuri jau zina, kā atšķirt oriģinālu no kopijas.

Tze piedāvā dažus padomus, kā novērtēt drukas vērtību: skatiet izdoto izdevumu skaitu — jo mazāk, jo labāk. Apsveriet arī, vai izdrukās izmantotas arhīvu tintes uz bezskābes papīra, vai ir mākslinieka paraksts un vai pirkumam ir pievienots autentiskuma sertifikāts.

Viņa apliecina investoriem amatieriem, ka ar laiku viņi uzzinās, ka 'ir atšķirība starp dekoru un tēlotājmākslu, un tas nav atkarīgs tikai no cenas.'